Si bailas, probablemente hayas sufrido alguna lesión o molestia derivada de tu práctica (o puede que no, en tal caso, te felicito 🙂 ). La fisioterapia es esa rama de las ciencias de la salud encargada no solo del tratamiento de lesiones si no que también de la prevención de ellas. El cuerpo del bailarín y de la bailarina es único y especial y debe ser estudiado al detalle. Conocer las exigencias y características del trabajo de los bailarines es algo primordial para poder prevenir la aparición de lesiones, mejorar la calidad de vida y enriquecer tu rendimiento.

Aún encuentro muchos bailarines que desconocen que existimos fisioterapeutas especializados en el trabajo con bailarines. Sin embargo, el grueso de la población prácticamente no dudaría de que un fisioterapeuta conociera cómo abordar a un deportista de ciclismo o a un runner (cada uno con sus diferentes exigencias).
Los bailarines necesitan ser estudiados en base a las características de su trabajo artístico y es un trabajo completamente diferente del que se haría con cualquier otro tipo de paciente.
Además me gustaría destacar la importancia del poder hablar un lenguaje común. En danza existe una gran variedad de términos para indicar movimientos o posiciones (cambré, developpé, en dehors…) y un fisioterapeuta que esta acostumbrado a trabajar con artistas conocerá estos términos y comprenderá mejor su ejecución.
Prevenir es curar.
Los fisioterapeutas conocemos cómo se producen las lesiones y poseemos una gran capacidad de análisis. Un fisioterapeuta con formación en el abordaje del danzante sabe además qué partes del cuerpo se implican y cómo es el movimiento y postura durante el ensayo o la actuación.
Una evaluación adecuada antes de que aparezcan las lesiones puede evitar las lesiones en un gran porcentaje de los casos. En ocasiones las lesiones se detectan tarde, o aguantamos demasiado tiempo para consultar con los profesionales adecuados, lo que supone en algunos casos acabar renunciando a la danza.
Los programas de prevención se desarrollan individualizados según tus características físicas y las del estilo de baile(s) que practicas. Se encuentran enfocados en el trabajo de la conciencia corporal, entender cómo prevenir las lesiones que podrían ocasionarse, cómo distribuir las horas de práctica y cómo es más aconsejable para tu cuerpo realizarlas.
El calentamiento antes de bailar
Cada vez más estudios realizados en bailarines resaltan la importancia del calentamiento en la prevención de lesiones. Es necesario ejecutar correctamente la técnica de baile, pero sin olvidar calentar adecuadamente.
Las caracteristicas que debe cumplir un buen calentamiento son a grandes rasgos:
- Debe ser dinámico. Los estiramientos estáticos no cuentan como calentamiento en sí, puesto que se trata de posiciones mantenidas en estático.
- Practicar los rangos de movimiento que vayas a necesitar durante la clase de baile o actuación.
- Debe ser específico para el estilo que en ese momento vayas a practicar.
- Incluir movimiento tridimensional. Las fibras musculares se disponen en nuestro cuerpo en toda su espacialidad.
- Dentro de los 15 minutos previos a bailar. Importante tener en cuenta cuando realizas espectáculos en grupo.
Tienes una entrada especialmente dedicada a ese tema haciendo click aquí.
La condición física en la danza.
Es obvio que la propia actividad de bailar en sí, generará en tu cuerpo una serie de adaptaciones. Sin embargo, una preparación física fuera del trabajo técnico de danza es necesario para asegurarte una calidad y seguridad en tu cuerpo.
Según Eric Franklin en su libro acerca del acondicionamiento físico en danza, el bailarín o bailarina debe trabajar en las siguientes cualidades:

La valoración del bailarín: diferente de la de cualquier otra persona.
Cuando los fisios realizamos una entrevista para conocer el caso que tenemos delante, es importante que conozcamos ante qué tipo de paciente estamos. Bailar es diferente de cualquier otra afición o profesión y a su vez, cada danza puede requerir algo diferente. Ocurre lo mismo cuando recibimos a un jugador de pádel o a un futbolista, cuerpos y formas de jugar diferentes.
Por eso, es clave que el fisioterapeuta conozca cómo dirigir una entrevista y evaluar al artista. Los fisioterapeutas especializados en las artes escénicas, estudiamos cómo evaluar esta particular población y cómo desarrollar planes de prevención o tratamientos.

Fisioterapia en las lesiones de la danza.
En el caso de que ya sufras una lesión, es recomendable que sea evaluada y tratada cuanto antes. Un gran número de complicaciones pueden evitarse si diagnosticamos a tiempo. Un problema que por desgracia es bastante común, los pacientes llegan a la consulta arrastrando problemas de hace meses, lo que dificulta su resolución. A veces puede hacer un efecto bola de nieve y lo que empieza por una lesión simple puede acabar siendo difícil de resolver.
Para garantizar una recuperación exitosa debemos entender el proceso de recuperación como un trabajo activo por parte del paciente, que es guiado y ayudado por el fisioterapeuta. Sólo así conseguirás sentirte que llevas el control de tu recuperación y que se encamina hacia donde deseas. Como fisio puedo ayudarte con multitud de técnicas, entre las que se encuentran la terapia manual, la educación en los cuidados que debes hacerte, el ejercicio terapéutico, la punción seca, etc…
Tanto si bailas de manera amateur, como si eres estudiante de conservatorio o profesional, un fisioterapeuta especializado en el tratamiento de bailarines es tu mejor aliado para disfrutar y brillar con tu danza.
Fisioterapia para bailarines online
Ya esta disponible mi servicio de fisioterapia online. A través de la videollamada podré evaluar tu caso y desarrollar un plan de trabajo en el que conjuntamente iremos abordando los diferentes objetivos que te propongas.
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En mi blog y redes sociales podrás encontrar multitud de información de fisioterapia para bailarines que te será útil. Y si tienes cualquier duda, no dudes en contactarme. ¡Nos vemos!




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